lunes, 11 de diciembre de 2017

La Venus de Navidad

La Venus de Navidad

Los 8 de diciembre dice la tradición que debemos armar el arbolito navideño y el pesebre, para celebrar el nacimiento del “niño Jesús”, ¿es una tradición religiosa impuesta?, o una ¿tradición pagana, disfrazada de mandato religioso?

Hace años que no armo el tradicional árbol de navidad y menos el pesebre que se encuentra guardado en una caja,  decoro el ficus de la entrada con distintos objetos de arte, esté año fueron unas muñecas violetas y hago una decoración a la que voy a llamar navideña, dentro de mi Casa Taller; son pequeños altares a la mujer, este año no fue la diferencia, las muñecas con las que trabajo son las protagonistas por lo general de esta decoración, este 8 de diciembre, Venus una escultura que hice hace unos veinte años, cuando tomaba clases de escultura y es la protagonista de la navidad.

¿Por qué Venus?, se preguntaran era la Diosa de la fertilidad, la belleza y el amor, era venerada por hombres y mujeres, su imagen fue representada a lo largo de la historia y de la historia del arte, el primer ejemplo es la “Venus del Paleolítico”, una pequeña imagen de barro que no tenía más de 30 cm., de alto y se encontraba en todas las casas, está Venus no tenía rostro, no tenía brazos, no tenía piernas, si unas tetas muy grandes y el sexo bien marcado, se la veneraba para la fertilidad, no sólo para las cosechas, si para la reproducción de la especie humana, no nos olvidemos que Nosotras somos el contenedor, para la procreación humana, de ahí en más Venus paso por todas las Violencias Simbólicas (esas que hoy llamamos etiquetas, antes eran los epítetos, los distintos roles de Venus), participo del primer concurso de belleza, en el que Paris, la elige como la más bella y le entrega la Manzana de Oro, algo de lo que escribí en “El cuerpo simbólico”, fue la diosa, la prostituta como en la “Venus del espejo” de Diego Velásquez, el mismo Julio Cesar la tenía como protectorado Roma, así que sin importar cuan Diosa puedas ser, si sos Mujer pasas por todas las violencias sociales y religiosas; si las religiosa, cuando el cristianismo, tomo las riendas de la religión, el culto a Venus se lo consideró un culto pagano, se expulso a Venus de los altares, y en ese sincretismo de donde surgen las religiones aparece en escena María (que como Venus nacen sin pecado, Venus nace de las olas del mar, y María fue concebida sin pecado original, ese al que le achacan a la pobre Eva, que fue sumisa al mandato, ya que Lilith primer esposa de Adán le pego una patada al patriarcado), Venus y María tienen distintos roles, advocaciones, epítetos y cada une la venera según la necesidad, y si hablamos de la procreación de la humanidad está la Virgen embarazada.

Seguramente para muches de les que leen estás palabras se estarán haciendo cruces, por mi herejía al comparar una Diosa con una Virgen, antes que nada, quien escribe estás líneas es una católica, y Mariana por elección, también leí teología siendo muy chica, así que no me vengan con que las religiones empezó con el cristianismo, y lo demás era paganismo, el ismo de las religiones que fueron mutando a la largo de la historia de la humanidad, nos llamen como nos llamen, Nosotras somos funcionales a las religiones o por qué creen que siempre Dios, el Dios, el Creador, sin importar la religión es Hombre y Nosotras somos las sumisas, funcionales de las religiones, dicen que cuando Sofía era la Gran Diosa ahí comenzó la lucha de poder entre el matriarcado y patriarcado y como saben el patriarcado ganó.

Como artista y feminista, el sincretismo de las Diosas Vírgenes, es un trabajo que vengo investigando hace años y se vio reflejado en una pequeña parte en una Muestra que hice “Mujeres Diosas”, por eso Venus es hoy la protagonista de mi altar navideño, rodeada de telas violetas, acompañada por las muñecas con las que trabajo hace años y para la ocasión confeccione en telas violetas, una fuente con flores, velas y luces navideñas.

Stella Maris Leone Geraci

Artista Feminista, Activista


martes, 5 de diciembre de 2017

Tesina sobre El Género de la Violencia – El Delantal de la Mujer Sumisa

Tesina sobre El Género de la Violencia – El Delantal de la Mujer Sumisa

El día 4 de Diciembre recibí una copia del apartado de la tesina que hace referencia a las dos proyectos de arte y género que coordino El Género de la Violencia y El Delantal de la Mujer Sumisa; Tarabal, fue una de les artistas seleccionades de la muestra “Silencio – Mujeres con VIH”, para esa ocasión ella solicito las bases, envío, el material en forma virtual y luego se le notificó que quedó seleccionada, cuando debía entregarme la obra, me solicita una entrevista para su tesina de arte, estaba investigando proyectos de colectivas de arte, hicimos dos entrevista para su tesina; como yo debía entregarle el diploma y reconocimiento que SAISIDA hizo para les artistas, vino hasta mi Estudio, y me hizo la entrega de la copia, además trajo obras de arte correo para el “Manto violeta”.

Cuando me comenta que su tesina era por los proyectos artísticos de género, me sorprendió, es la primera vez que une estudiante, quiere conocer el proceso, como se gesto, se llevó adelante y se mantiene vigente.

Gracias Tarabal

Stella Maris Leone Geraci

Artista Feminista, Activista



lunes, 4 de diciembre de 2017

Inauguración Cuerpos Diversos

Inauguración Cuerpos Diversos

Inauguración de la Muestra fotográfica “Cuerpos Diversos” que organizó MuMaLá; en la que, fui seleccionada con la obra “Mi cuerpo”.

15 de Diciembre de 2017, 19 hs.
Espacio Blanco, Arte y Fotografía

Thames 732, Villa Crespo. Caba.




martes, 28 de noviembre de 2017

El cuerpo del VIH-SIDA

El cuerpo del VIH-SIDA

Eran los 80 y en el ambiente circulaba de boca en boca la expresión “La Peste Rosa”, y se volvía parte del cuerpo del arte, apropiándose de la vida de mucha/os artistas.

Aquella expresión que se tomaba como una broma macabra y se repetía por lo bajo , se convirtió en una pandemia que luego conocimos como el SIDA (Síndrome de Inmunodeficiencia Adquirida) - VIH (Virus de Inmunodeficiencia Humana), la enfermedad comenzó a cobrar varias vidas en el mundo del arte en general, mucha/os fueron la/os artistas diagnosticados con la enfermedad y mucha/os la/os que murieron a causa de las complicaciones del VIH; toda/os tenían en común las drogas, la falta de cuidado en las relaciones sexuales, el descontrol, la vida dejo de ser como la conocíamos, ahora había un enemigo al que no podíamos combatir.

Freddie Mercury (Cantante Inglés), Rock Hudson (Actor Estadounidense), Rudolf Nuréyev (Bailarín, Unión Soviética), fueron sólo algunos de los que murieron, el mundo de las artes visuales también tuvo sus víctimas, es el caso de Robert Mapplethorpe (Fotógrafo, Estadounidense), cuando supo que estaba infectado por el virus, comienza con una serie de auto retratos en donde va mostrando su deterioro físico; Keith Haring (Artista Plástico y Activista Estadounidense) quien formo parte de la cultura pop y el arte callejero, antes de morir creo una fundación para la investigación y la cura del VIH; Félix Gonzáles Torres (Artista Cubano) creo una serie de obras para homenajear a su pareja Ross Laycock, que murió cinco años antes que él, los dos por las complicaciones del VIH.

El SIDA se cobró sus víctimas también en Argentina, Batato Berea (Actor, Performer), Federico Moura (Vocalista de Virus) Néstor Perlongher (Poeta, Escritor y Militante LGTB) ; Alejandro Kuropatwa (Fotógrafo) conocido por sus retratos a personalidades del espectáculo (conocidas y no en ese momento), al saber que tenía VIH comienza una serie que se llama “Cóctel” donde se retrata y retrata toda la medicación que tomaba en su momento; Liliana Maresca (Artista Visual), con una obra muy confrontativa y política, después de su diagnostico hace una muestra que podríamos llamar más intima.

Guillermo Moscoso (Artista visual – Activista Chileno), convive con el VIH y como él dice “El SIDA vino para quedarse”, su obra gira en parte del cuerpo y la visibilización de las personas cero positivas.

Mucha/os artistas también están comprometidos con hacer visible la realidad de la personas que con VIH, entre ellas Louise Bourgeois (Artista y Escultora Francesa) que hace obras especialmente para la asociación ACT UP (AIDS Coalition to Unleash Power), Nan Goldin (Fotógrafa Estadounidense), que retrata el mundo de los gay, lesbianas y travestís, además de fotografiar a muchos de sus amigos en sus últimos momentos de vida, Marcia Schvartz Artista Argentina) que realiza una serie en homenaje a Liliana Maresca, Gaby Herbstein (Fotógrafa Argentina) realizó durante varios años junto a la Fundación Huésped, calendarios donde distintas personalidades del espectáculo eran fotografiados para generar conciencia en la sociedad.

De aquella estigmatización “La Peste Rosa” de los años 80, a nuestros días el VIH, no tiene cura, si quienes conviven con ella hoy pueden tener una mejor calidad de vida.

Stella Maris Leone Geraci

Artista Feminista, Activista


martes, 21 de noviembre de 2017

Las artistas y la violencia de género

Las artistas y la violencia de género
  
El tema de la violencia hacia la mujer, siempre estuvo presente desde que se empezó a trabajar en una iconografía feminista, es quizás desde los años noventa donde las Mujeres Artistas ocupan gran parte de su obra en el tema, era necesario comenzar a hacer visible una realidad, por las que muchas mujeres estaban transitando, y muchas Mujeres Artistas eran víctimas de violencia género, los medios que utilizaban eran muy variados, la performance, la vídeo instalación es quizás uno de los medios en los que más se empieza a explorar para desarrollar un cuerpo de obra, sobre la violencia hacia la mujer.

La relación de la Mujeres Artistas con sus pares hombres, en algunos casos pasaron de ser colegas, modelos, para ser las parejas afectivas de ellos, no todas fueron relaciones buenas, muchos son los casos, las parejas artísticas más conocidas fueron: Camille Claudel (Francesa) que mantuvo una relación de años con Auguste Rodin cuando el comienza a engañarla con otra mujer. Ella se retrae en su estudio comenzando a sufrir de crisis nerviosas; Lee Miller (Estadounidense), quien de modelo para Vogue, pasa a desempeñarse como fotógrafa, es así que conoce a Man Ray, quien duda en aceptarla al principio, luego se convierte en su asistente, modelo y su pareja, se cree que algunos de las fotografías firmadas por él, en realidad fueron realizadas por Ella; Georgia O'Keeffe (Estadounidense) era una pintora reconocida, Alfred Stieglitz, quien tenía una galería de arte en Nueva York, le pide exponer su obra, es así que se conocen y se convierten en amantes ya que él estaba casado, se ocupó no sólo de preservar su obra, también de darle difusión, Ella llega a ser una de las pintoras más caras para su tiempo, con una obra que se vendió en 25.000 dólares; Frida Kahlo (Mexicana) y su relación tormentosa con Diego Rivera, que en los últimos años de su vida la deja y se casa con su marchante; Lee Krasner (Estadounidense), la pareja de Jackson Pollock, quien opacó la carrera de Ella en muchos sentidos, haciendo que quedara excluida de los salones y exposiciones, Ella fue quien lo impulsó a dejar lo figurativo, para que se volcara a la abstracción, era quien tenía más experiencia, más oficio y teoría en el arte; Ana Mendieta (Cubana), una de las más comprometidas con la temática de género, se casó con Carl Andre, en 1985 cuando Mendieta muere al caer por el balcón, él es acusado de asesinato, se realizó un juicio y salió absuelto; si bien algunas de Ellas trascendieron más allá de sus tiempos, podríamos decir que fueron víctimas de la violencia emocional y del poder ejercido por sus parejas artistas hombres.

El estado civil de las Artistas Mujeres deja de ser una prioridad a la hora de hablar de ellas, su arte, su compromiso con la temática de género, por ser víctimas ellas mismas de violencia como Nan Goldin (Estadounidense) después de recibir una fuerte paliza de su ex pareja, y varias semanas de internación en el hospital, se retrata con su rostro lastimado para dejar constancia de la violencia física que había sufrido, Ximena Zomosa (Chilena) aborda en su obra la violencia, empieza en el grabado y continua con grandes instalaciones de prendas de gran formato, su obra se volvió un referente cuando los estudiantes Chilenos reclamaban por la educación gratuita; Lorena Wolffer (Mexicana), artivista comprometida con la temática de género, los derechos de la mujer, los estereotipos, con una posición muy clara desde el arte y el feminismo, para generar conciencia de la violencia hacia a la mujer.

Louise Bourgeois (Francesa) es una de las grandes referentes a la hora de hablar de arte femenino, de violencia, los mandatos, no sólo sus pinturas, sus esculturas blandas, instalaciones, eran una provocación al tiempo que le toco vivir, sus escritos son un gran aporte para el arte, voy a transcribir uno de ellos:

“3 páginas fechadas abril 15 esta mañana – Si todo este material
es visto en conjunto el deseo de dejar a Robt,
el deseo de volver en paz a mi Padre -
mi departamento en la calle 70 será llamado Muerte
el regreso al Padre sigue al asesinato de la madre
no te queremos; no te queremos, no
queremos Tanto Robert como Alain representan a mi madre

Es mi madre la que me despojó de mi
gran Padre y P.

La castradora es mi madre es la primera
vez que se presenta en ese rol (Marie
Bonaparte y todo lo han dicho) es la
madre la que castrara a la hija, y
es ella la que soporta la furia y la venganza
al convertirme en mujer me vuelvo contra
Robert.

Temo que mi madre me abandone
porque voy a robarle el
marido – pero, tonta, no voy a
amarlo simplemente quiero
robarlo, despojarlo, y volveré a ti
Las dos vamos a robárnoslo nosotras
vamos a comérnoslo
despeguemos la una de la otra es un
pacto de mujeres- Mi padre me ha traicionado
               con otras mujeres
pero mi madre nunca
me traicionó.
                es seguro que si me robo un P
que le pertenece a ella pues mi padre le
pertenece entonces no estará contenta
y se vangará. (El sueño, la venganza
de la Sra. Renoir cuando duermo con su marido
es la venganza de mi madre que va a
abandonarme – esto me ha provocado una crísis de 8 días
este sueño ha provocado una crísis.

Stella Maris Leone Geraci
Artista Feminista, Activista




lunes, 13 de noviembre de 2017

Mesa sobre Violencia de Género

Mesa sobre Violencia de Género

El día 10 de Noviembre se realizó la Mesa sobre Violencia de Género, organizada por La Fundación Mujeres en Igualdad, en la Cámara de Diputados de la Nación Argentina, en esta oportunidad, estuvimos hablando sobre la acción  que se hizo en las redes sociales con el nombre #YoTambién  #MeToo, donde muchas de las Mujeres presentes contamos los casos de acoso sexual que sufrimos.
María Elena Barbagelata brindó información sobre el Misoprostol (medicamento empleado para la interrupción del embarazo) y de los altos costos que tienen que abonar las Mujeres para acceder a él, además debatimos sobre el derecho al aborto legal y gratuito.
Entre las presentes acordamos llevar adelante, junto a la Fundación una campaña virtual en las redes sociales, para acompañar los 16 días de activismo que comienzan a partir del 25 de Noviembre.

Stella Maris Leone Geraci

Artista Feminista, Activista




jueves, 19 de octubre de 2017

sábado, 7 de octubre de 2017

Migrante - Libro de Artista

Migrante - Libro de Artista

Migrante es un libro de artista intervenido, realizado con el pasaporte Italiano de Giuseppa Progno, mi Abuela Josefa, con la que me críe parte de mi infancia y adolescencia, Ella partió de su Caltanissetta, Sicilia natal en Junio de 1929, como toda Mujer Migrante, lo hizo por un futuro mejor para Ella, acá construyo una familia con Salvador (Mi Abuelo) y sus tres hijos Argentinos, Rosa (mi Mamá), Miguel y Osvaldo.
Como muchas Mujeres Migrantes se enfrentó a la burla por no conocer el idioma, el no hablarlo y escribirlo, hizo que se esforzara por aprender y cuando uno hablaba con Ella, no descubrías el acento que tenían tanta/os Italianos que conocí de pequeña.

El Libro de Artista fue intervenido con tintas, lápices de color, collage, con dibujos que la representan a ella con sus pequeños tesoros que yo heredé.
Soporte Pasaporte
Medidas cerrado 10 x 16 cm., abierto 20 x 16 cm.
Ejemplar único
Firmado por la artista.
El libro se termino de realizar en Octubre de 2017, en Estudio Taller Galería, Villa Raffo, Tres de Febrero.

Stella Maris Leone Geraci

Artista Feminista, Activista

Más imágenes en el siguiente enlace: